KentGarage

Ce fût grandiose.

Tout d’abord les Eagles Of Death Metal, fidèles à eux même nous ont livré un show sympathique, puissant, ces refrains toujours autant fédérateurs et un Jesse Hughes plein de bonne humeur, ayant toujours un mot chaleureux pour son public.
Je n’ai plus la setlist en tête mais que du bon, bien évidemment.
Je m’attendais éventuellement à voir Homme derrière les fûts mais que nenni, Joey Castillo s’y trouvait comme lors de leur dernier passage au Bataclan.
En revanche, au milieu de la chanson « Wanna Be In L.A », notre ami Josh a débarqué sur scène « à l’improviste » pour accompagner Jesse au chant. Les fans ne s’y sont pas trompés et ça a commencé à hurler de partout…
J’attendais la désormais classique conclusion des Eagles, à savoir la reprise des Stones, « Brown Sugar », mais non, nous n’y avons pas eu le droit cette fois-ci; hey, pourquoi pas après tout.

Puis derrière, dans la foulée, premier concert en France de ce nouveau super-groupe, Them Crooked Vultures.
Pour commencer, c’était pas terrible, pas le show, mais l’endroit ou nous nous trouvions, à savoir complètement à droite de la scène, derrière un arbre…
La basse de John Paul Jones ne nous parvenait pas distinctement, un horrible « brrr brrr brrrrrr »…
Puis grâce aux mouvements de foule nous avons pu nous retrouver presque devant, chose plus qu’appréciable.
Et là ce fût la concentration extrême pour tous les fans réunis.
L’album n’étant pas encore sortit, ce fut la découverte. Ce qui se sentait, les gens étaient attentifs, scrutaient le jeu de chacun.
Josh était Josh, puissant, sa guitare et son son typé QOTSA. Il assurait le chant lead avec perfection. J’ai trouvé que dans son jeu il laissait beaucoup de place à ses compagnons, peut être un petit peu plus que dans QOTSA.
J’ai également été surpris de voir qu’Alain Johannes accompagnait le groupe à la guitare, pour rappel, Alain a enregistré Lullabies To Paralyse des Queens Of The Stone Age et accompagné la tournée qui a suivi la sortie de l’album. Il a très bien tenu son rôle, balançant des sons très sombres, alternant jeu classique puis slide.
Ensuite nous avions la légende, l’immense, le grand John Paul Jones à la basse. Cela fait toujours un peu bizarre de voir une personne de son envergure sur scène, on ne sait jamais trop quoi ressentir ou bien en penser. Le mieux je pense c’est de rien n’en penser justement, il faut apprécier le moment, apprécier ce qu’il a à nous proposer. Et quelle claque ! Un son dévastateur, une basse tonitruante, carrément stoner ! Le paroxysme du concert fut quand il pris son espèce de basse-slide-electronique, je n’avais jamais entendu cela, un son monstrueux ! Prenez le plus gros son de basse que vous avez entendu en concert, et bien cette chose l’écrabouille sans remord, comme quand l’on était petit et qu’on se farcissait patiemment une fourmilière.
A ce point là, ouais.
Et pour terminer nous avions un Dave Grohl à la batterie. Première fois que je le voyais en show et je tiens à le dire, j’étais très content aussi de le voir lui (c’est ma génération après tout, Led Zep j’adore mais mon père aurait plus été ému de voir John que moi). Dave était très concentré, mais alors très concentré, les gros plans sur les écrans vidéos géants le montraient bien. Il a carrément assuré et j’ai retrouvé cette puissance sauvage qu’il avait pu livrer sur Songs For The Deaf. Et puis on reconnaissait bien la patte Grohl de toute façon (Nirvana, Foo…). Il a même pris certains cœurs par moment.
C’était parfait.
Parler des compositions est plus dur par contre. Je ne les ai entendu qu’une seule fois, en live qui plus est. C’est toujours très difficile de se prononcer sur si peu.
Ça tourne bien, c’est carré, puissant, sombre.
A noter presque cette approche « pop » sur certain morceau, approche qui est très chère à Josh Homme dans sa façon de composer et de voir les choses. Cela peut paraitre très contradictoire au vu de leur son et de leur musique, mais en y regardant de plus près tout prend son sens. La formule est simple, un son original, dévastateur poussé par une démarche voulant faire bouger, danser, vibrer…
De ce que mes oreilles ont retenu et entendu nous avons eu le droit à des morceaux très lourds, sombres, d’autres plus « pop » (on se comprend maintenant), des morceaux vous transportant loin, à coup de solos métalliques et de riffs de basses hurleurs, le tout supporté par une batterie lourde (je manque de superlatifs là, désolé).  Et même à un moment de piano fort agréable joué par John Paul Jones.

Ma conclusion sera simple, j’attends avec impatience l’album et une fois celui-ci dans mes mains, un prochain concert (croisons les doigts, j’espère que la formation ne sera pas celle d’un unique album)…

Pour tout ceux qui aiment la culture niponne (et je sais que certains la vénère), il y a une petite info intéressante à ne pas laisser passer.

Jusqu’à la fin du mois de février, la ville d’Issy Les Moulineaux, plus précisément le Musée de la carte à jouer, vous propose une exposition d’estampes, accompagnée par une exposition de portraits de tokyoites, des ateliers pratiques et même des concerts.

J’en connais un qui ne devrait plus tarder à prendre le train pour venir nous rendre une petite visite, je veux bien sur parler de notre cher Mike qui connait très bien le sujet. Un conseil, rendez-vous sur son site avant de vous lancer dans l’exposition. Vous serez ainsi prêts à apprécier à sa juste valeur toutes les subtilités de cette immense culture.

Pour plus d’informations sur l’exposition, le site de la mairie d’Issy